Carrito
0 productes
Veure cistella
Transició - Inés R. Artola

 

Despertava l’any i jo de la letargia quan Pilar Bonet em va proposar portar la següent edició de GIF’s de Arts Coming. Vaig trigar en despertar uns dies, el tema va brollar en breu, els artistes van anar responent amb comptagotes, les aventures pel mig queden per a un anecdotari, i aquí estem.

 

El modus d’operació, un cop resolt el tema, va ser contactar amb els artistes donant unes mínimes pautes, una màxima llibertat, un temps rècord de reacció i un baix jurament de no revelar quins altres artistes podrien participar. Eren les normes del joc. El risc que calia prendre. El tema obert convidava a que giressin la meva perspectiva. I així ho van fer. Així, ens vam retroalimentar: els vaig donar el tema, ells van crear, després jo rebia, mirava, pensava, llegia, i ara m’assec a teixir el text. Un treball conjunt amb llibertat de perspectives que ha funcionat.

 

Heus aquí el que ha passat pels seus caps, pel meu, i ara pel vostre. I els ulls, és clar, de tots.

 

Com que un GIF és una imatge en moviment perpetu, se’m va acudir que el tema (o més aviat la paraula clau) havia de ser quelcom dinàmic. Va sorgir, així: “transició”. Hi ha també un enllaç subconscient amb la primera edició de GIF de Arts Coming, comissariada per Alexandra Laudo, on es parla de “distàncies”, doncs: què és una transició sinó el recorregut d’una distància a una altra? El moment decisiu, de metamorfosi, de parada davant el dinamisme, o de delectació observant-lo. De reflexió cap al “d’on” i “a on”.

 

El terme em feia gràcia perquè està subjecte a milions d’interpretacions: polítiques, poètiques, filosòfiques, sectorials, personals, fins i tot físiques i un suculent etcètera. Traduït al polonès, les possibilitats es multiplicaven, adquirien un altre matís. Les transicions són moments de canvi, essencials a la vida, ¿o potser la vida mateixa estigui conformada per una concatenació de transicions, com aquests GIFs, si ens posem heràclits sensu stricto? En qualsevol cas, transició no li sona igual a una persona d’un país o un altre, d’una generació o altra, d’una professió o una altra. A un músic, a un químic, un adolescent, a un advocat, a un espanyol de 40 o un polonès de la mateixa edat, … o un nen, o un avi. A una persona que ha viatjat per diferents països, a una altra que no ha sortit del seu poble. A un artista, sigui d’on sigui …

 

Digues només una paraula. Heus aquí quatre respostes.

 

Koldobika Jauregui (Euskadi, 1959) va crear aquest GIF expressament al gener d’aquest any, rebuscant a les butxaques del seu cap la bala exacta amb la qual disparar. Un artista en actiu des dels anys 70, que ha viscut la convulsió i la violència, que les denuncia amb el seu art, que no es cansa de buscar, que només es cansa d’injustícies i absurds. Que somia i ens fa partícips dels seus somnis. Un mag en el seu cau dels boscos d’Euskadi, on sent, pensa, crea, ofereix.

 

Koldobika es considera abans que res escultor, tot i que ha treballat en diverses disciplines i formats i aquí fa servir la composició com un mestre cineasta. Pura imatge. La seva transició va cristal·litzar amb el llenguatge de les mans. La part més expressiva del cos, més definitòria dels éssers humans, forjadora d’obres, de victòries, de calamitats. La mà (una altra més, per cert: ja vam veure mans d’artistes en edicions anteriors aquí mateix, com les d’Estel o Xavi): llenguatge mut, altament expressiu. Mans que transformen el seu significat mitjançant el gest, que ho diuen tot. Transició contínua, hipnotitzadora, carregada de símbols. Xocant. El símbol de l’esquerra passa al de la pau, arriba a la victòria, muta en el cristià, esdevé pistola … dispara. I tornem-hi. Transició de conceptes concatenats, pròxims, extrems. L’artista disparant el gallet, donant a la diana de les nostres consciències. Ell mateix ens diu: “Acció- reacció: res és estable, simplement està en transició”.

 

Del universalisme gestual de Koldobika, saltem a la interpretació plenament personal de Grzegorz Kozera (Varsòvia, 1983). Pintor i collagista, ell mateix sent trobar-se en una etapa així, de transició: el xoc que en ell produeix, profundament trist, entre la fina barrera que separa el món de l’art del mercat de l’art, traslladat a una imatge irònica, feridora però molt estètica. Grzegorz passa els seus dies entre el seu estudi (creant) i una galeria (venent). Comenta: “em vaig adonar que no hi ha moltes diferències entre la venda de productes bàsics als supermercats i vendre art. Els fullets de les galeries i sobretot les cases de subhastes són molt semblants a la publicitat dels centres comercials “.

 

Estètica pop, sarcasme refinat, com el de les seves camises (pintades, posades, penjades o enganxades). Un empedreït detallista que no es cansa de buscar el per què, el color, el material, la cantonada perfectament doblegada. El incomprensible del mercantilisme d’ànimes. El dit a la nafra. La filosofia que emana d’aquesta superficialitat amb què tots ens hem familiaritzat fins al punt de anestesiar-nos. Deixar-nos endur fins a preguntar-nos: on es troba l’art?, què fer amb ell?, quin preu ha de pagar l’artista?, quin preu paguen per ell? Un perpetu canvi, transició, cap a això que l’atrapa, el dissol i el torna a redescobrir davant els ulls dels altres, davant els seus propis ulls. Amb la finor d’un rellotger, atrapa, es dissol, torna a aparèixer, mentre nosaltres agafem un pamflet, una propaganda, tant se val de què. Pot acabar a les escombraries o potser canviar les nostres vides. I nosaltres les d’altres. Transicions.

 

Els artistes-performers Justyna Łoś (Alemanya, 1986) i Janek Lubicz Przyłuski (Polònia, 1979) es van asseure en el seu sofà un dia qualsevol de l’any passat, idènticament abillats, amb el mateix dubte al cap. La seva identitat apareix i desapareix constantment, en un joc que sedueix pel signe d’interrogació que es balanceja sobre ells, que ens mareja i atrapa, que apunta transicions de tota mena, de tots els colors… tot i el blanc i negre. La identitat camuflada i delatada, el desdoblament de la imatge en un dos que aparenta ser un, l’ambigüitat dels sexes en una indumentària neutra. Les cares sortint, preguntant. Contradicció dels seus cossos (abandonats, segurs, passant de tot?). La mirada oculta, retrocedint. Destapada, interpel·lant.

 

Transicions estàtiques i interrogatives d’aquests dos artistes que es pregunten, que ens pregunten. S’amaguen i mostren, deixant-nos amb una curiositat perenne. Es fonen amb el gris, com nosaltres mirant les pantalles dels nostres ordinadors. Llancen la pregunta i nosaltres ens cobrim amb la capa de significat i la resposta que vulgui venir a colar-se dins del nostre propi sofà. Justyna diu: “Manca de decisió? Sí i no, sí, no. A la dreta, a l’esquerra, a la dreta, a l’esquerra”. Capcineig als seus caps, moviment en absolut fortuït: descobrir, amagar. Transició, del anònim al particular, entre moltes més coses.

 

Anna Okrasko (Polònia, 1981), artista que ronda entre Rotterdam, Berlín i Varsòvia (en transició contínua ella mateixa), se centra en els problemes de l’espai urbà, les seves relacions polítiques i amb els ciutadans. “Crec en la idea que l’antagonisme és la base per a la democràcia”, diu. Ens cedeix part de la seva performance One minute of Silence realitzada a Rotterdam el 2010. Sembla que portés la contra a tots els GIFs anteriors, amb un rodatge que presenta la imatge més estàtica, o és la més dinàmica?

 

Transició del silenci, aquell que no existeix, aquell que no es troba. Aquell que ella deliberadament busca a la part alta de la immensa ciutat. Es tapona les oïdes, ens tapona les oïdes. Per deixar de sentir i començar a escoltar. Per protestar. La imatge avança, en la subtilesa dels plecs del vent, en els mínims canvis en l’estabilitat dels seus peus. Avança el silenci i ens preguntem què és de nosaltres, per què no ho escoltem més sovint. Ser conscients del silenci és ser conscients de la transició. Un gest de parada, de protesta: “em vaig adonar que havia de trobar un lloc, o trobar un gest que em permetés des-llindarme d’allò comunitari, ja que començava a resultar-me opressiu”.

 

Quatre transicions, quatre moments, quatre imatges. Centenars de pensaments. Milers de sensibilitats. Bucles a les nostres retines, als nostres caps.

 

Inés R. Artola, 2015

 

 

 

Transició #1

gif-animatua14

Transición – Koldobika Jauregui, 2015

 

 

 

Transició #2

Attachment-1

“Przejście” (“transición”), Grzegorz Kozera – 2015

 

 

 

Transició #3

Attachment-2

Rotate – Justyna Łoś / Janek Lubicz, 2014

 

 

 

Transició #4

one_minute

One minute of silence – Anna Okrasko, 2010

 

 

 

.edu AAVIB

 

Les noves formes de fer i entendre l’art, la intuïció d’un nou paradigma, les posicions de dissidència amb l’actual paisatge social, polític i econòmic i la voluntat de transformació ha conduit als membres del col·lectiu AAVIB (Associació d’Artistes Visuals de les Illes Balears), des de fa uns anys, a un nou plantejament associatiu amb la voluntat d’impulsar processos d’innovació social, educatius i participatius a través de la cultura. La funció crítica de l’AAVIB es desenvolupa amb el llenguatge artístic col·lectiu i de col·laboració que despista i demostra major eficàcia contra les noves maneres de dominació social. A través dels Laboratoris d’AA:TOMIC es generen processos d’aprenentatge i d’intercanvi de coneixement amb un caràcter experimental, per promoure la creativitat i la reflexió, són experiències pilot que exemplifiquen com la cultura i els processos creatius poden revertir en la societat més enllà del producte artístic.

“Relacions perilloses”. La manipulació en la dinàmica grupal #LoRelacional

 

És de nit, has apagat el llum de l’habitació i ets ajaguda al llit, preparada per a quedar-te adormida d’un moment a l’altre. Però avui no aconsegueixes agafar el son tan fàcilment. Semblaria com si la teva ment tingués altres plans reservats per a tu. T’has posat a repassar el teu dia i has entrat en una roda pensant en cert succés que en el seu moment no te’n vas adonar del tot, o que havent arribat a captar-lo, no vas aconseguir entendre completament. Tornes sobre l’escena una i altra vegada, com els nadons que tiren insistentment una pilota intentant assimilar la distància que es crea entre ells i el seu objecte de desig. Aquest és també el modus operandi dels GIF’s animats: repetir un instant per descobrir així una realitat que tot i ser-hi allà, ens va passar desapercebuda, i que gràcies a la reiteració i el ritme, ens sembla nova, amb un significat encara per explorar. I com els nens, trobem cert plaer en això.

32441 colors de més Estel Boada

 

En Daniel Moreno em va parlar un dia del True Color gif, un format d’imatge que es diferencia del GIF habitual per contenir més de 32.441 colors, mentre que el segon té un màxim de 256. True Color gif no entra dins els paràmetres que construeixen un GIF, tot i així, se’l segueix anomenant GIF. Aquesta peculiaritat ens va portar a parlar dels límits d’alguns termes, de com els forcem a ser alguna cosa que no són i els anomenem d’una manera que no es correspon amb la seva concreció. A partir d’aquesta conversa vam parlar del concepte de “treball col·lectiu”. Vam entendre que en realitat “el treball col·lectiu” no equival a la suma de diversos membres que treballen per igual, sinó que acaba convertint-se en un procés purament individual. Després de l’època d’estudis, la trobada diari amb companys i companyes es dissol i deixa pas a la lluita individual per trobar el temps que requereix el col·lectiu.

BUG (El quequeig de la lògica) Pilar Bonet

 

El bug es defineix en aquests termes: ‘Un error de programari, popularment conegut com a bug (bestiola), és un error o fallida en un programa d’ordinador o sistema de software que desencadena un resultat indesitjat’. Intempestiu cataclisme virilià! Un error en el programari que pot desencadenar complexes i contradictòries recerques a l’espai ware, amb la missió de recompondre una falla minúscula en la seva identificació però colossal en els seus efectes imponderables.

 

El bug té el seu origen i llegenda, les seves històries i també moltes faules sobre el tipus d’invertebrat que va ocasionar el primer gran error a l’interior d’un ordinador. Pot ser una paraula d’autoritat en boca d’un expert programador, una broma entre novells, un accés denegat a l’usuari o un forçat aterratge d’emergència en un vol intercontinental. La bestiola, com al planeta dels simis els seus pobladors…

Breve atlas de lugares imposibles Bárbara Sánchez Barroso

 

gif_bar2


Breve atlas de lugares imposibles – Bárbara Sánchez Barroso, 2015

 

“Fem visible allò invisible” Ana G. Alarcón

 

Treballar el lema des de l’apropiació crítica dins del camp de les arts visuals es converteix en un embolic de situacions, contextos i pretextos que sorgeixen arran d’una primera proposta. Un comissariat de GIF’s on el fil conductor sigui el text, la paraula, però no la paraula com a tal, sinó l’eslògan. Una frase, i fins i tot un sol terme que defineix una ideologia, una postura o una intenció, que és l’ànima d’una campanya, l’essència d’una sèrie de valors afegits (reals o no) d’un grup de poder. Efectivament, amb això em refereixo a la publicitat, però també a les estratègies llançades per l’Estat, que se serveix d’aquest tipus d’eines i mecanismes per construir la seva realitat paraŀlela, plena de falsos desitjos i esperances, cada dia menys creïbles per la societat dels nostres dies.

 

Des del eslògan publicitari, o des de la consigna propagandística, ens llancen diàriament frases o…

Sistema, codi, error Irina Mutt

 

Enviar un GIF amb una masturbació fetal, andrógina, obscena, 4D i sense rostre, per celebrar un naixement. Declarar el teu amor dient que si el cony és teu tu poses les regles. Buscar un lloc comú i d’etern retorn friki a partir de l’evolució del mineral a l’orgànic, fins a les genealogies i mitologies del streaming que passen pel soldat de wikileaks i la seva transformació a biodona. Flashejar la retina amb les consignes feministes i  bandarres d’animacions fetes per adolescents que editen fanzines. Aquestes són les propostes que Rafa Marcos, Gaby Cepeda, Minipimer TV i The Skinny Artist van decidir aportar quan van ser convidades a participar en aquest cicle de GIFS animats.

 

Comisariar petits Gifs suposa un exercici a mig camí entre la procrastinació i l’anàlisi. També implica submergir-se en la web, rastrejar les seves múltiples plataformes; TUMBLRS, blogs, Youtube i els milers d’espais…

Cul-de-sac Sonia Fernández Pan

 

Cul-de-sac és una expressió en francès que, tot i que es refereix a una situació física concreta des del seu significat literal, estén el seu sentit gràcies a la promiscuïtat del llenguatge cap a aquelles situacions impossibles -o gairebé- de resoldre, a aquelles qüestions que produeixen un enfrontament que es converteix en una circumstància absurda en què algú acaba lluitant només perquè lluita contra alguna cosa que no es deixa combatre fàcilment. Cul-de-sac, traduït en català com a “carreró sense sortida”, suposa un punt mort, una tessitura en què s’ha entrat però de la qual no es pot sortir triomfalment. Normalment, un es troba en un carreró sense sortida sense saber exactament com s’ha arribat aquí, participant d’una situació en què no s’ha entrat voluntàriament. Per contrapartida, proposant la idea de “cul-de-sac” per a un cicle de gifs, l’exercici funciona de manera inversa: es construeix intencionadament un carreró sense sortida, es planteja…

Distància. Quatre gifs per Arts Coming
Alexandra Laudo

La proposta de comissariar una sèrie de gifs animats d’artistes per a la plataforma Arts Coming va sorgir de manera espontània en una conversa informal amb un dels seus membres fundadors. Ell va preguntar-me si sabia de creadors que poguessin estar interessats a realitzar propostes artístiques en aquest format per publicar-les a la web del projecte, i aquesta interrogació despreocupada va…

Comentaris

De moment no hi ha comentaris
Ja t'has inscrit?   Iniciar sessió