Carrito
0 productes
Veure cistella
Parkour a l’art actual – Cinema expandit

CINEMA EXPANDIT. El periodista Gene Youngblood va publicar Expanded Cinema en 1970, augurant l’expansió de les possibilitats del cinema experimental gràcies a les noves tecnologies. Segons l’autor, el cinema es podia practicar en tres mitjans: el cel·luloide tradicional, el vídeo i l’ordinador. No es tractava de crear nous continguts, sinó nous contextos per a la recepció. Així, el cinema expandit podia treballar en la interactivitat i travessar el llindar d’altres disciplines convertit en cinema ambiental i hibridat.

 

En aquesta opció, el cineasta Michael Snow va refer en 1971 la seva pel·lícula La région centrale en una videoinstal·lació. La diferència en el mitjà de la projecció busca que la imatge devaluï el seu sentit a favor del procés i de la recepció. Tot això ha donat lloc al que Jean Christophe Royoux descriu com “cinema d’exposició” que instaura una nova relació amb l’espectador. Aquest concepte ha donat lloc al terme “screen art” que engloba el treball d’artistes que fan servir imatges en moviment i de cineastes en l’espai expositiu. La configuració d’un espai de representació pot transformar radicalment les condicions d’enunciació de la imatge.

 

Artistes i cineastes treballen analitzant la confluència entre fotografia i cinema, modificant les formes de projecció, creant nous espais de visionat o bé renovant els models de la narrativa cinematogràfica. Chantal Akerman va convertir el seu film D’Est (1993) en una instal·lació que combina la projecció contínua de la pel·lícula amb monitors de vídeo que mostren seqüències aïllades i un altre amb la veu de la cineasta. L’artista Douglas Gordon en 24 hour Psycho (1993), alenteix en vídeo la mítica Psicosi d’Hitchcock fins durar un dia sencer. Són treballs en què la institució cinematogràfica s’acosta a l’art i l’art al cinema.


L’artista Xavier Arenós en el projecte Arxiu Espartaco-Els colectivizadors connecta de manera inversemblant la història de la col·lectivització en 1936 d’una antiga fàbrica tèxtil de Granollers, confiscada i col·lectivitzada pels obrers amb el nom d’Espartaco. Aquesta història es creua amb la novel·la Espartaco escrita per Howard Fast i la pel·lícula de Kubrick basada en la mateixa novel·la. La pantalla de projecció funciona com display expositiu i element aglutinador. En aquesta pantalla es visiona La mort del cavall (vídeo monocanal, 2min 30seg) amb un fragment de la BSO de la pel·lícula Espartaco (S. Kubrick, 1960) compost per Alex North. El material videogràfic sobreposa imatges i sons dispars expandint el caràcter simbòlic d’un relat històric sobre la lluita contra l’opressió i la llibertat dels esclaus.

 

Imagen 1

Xavier Arenós. Archivo Espartaco-Los colectivizadores, 2008

 

 

 

PARKOUR. DICCIONARI DE L’ART ACTUAL

Com un parkour urbà entre paraules, conceptes, teories i claus de l'art, aquest diccionari no segueix les rutes establertes i deriva per l'art d'avui saltant entre la topografia semàntica que defineix i conceptualitza les produccions artístiques. El moviment és lliure i fluid, sense regles ni perills. Basat en la confiança en un mateix com a lector.

La senzillesa enfront de la complexitat. Aquesta és la motivació del diccionari-recorregut pels conceptes de l'art actual, per aquests obstacles de paraules i expressions que envolten el món de l'art. Saltar i avançar.

Només és una cosa una mica diferent, un desplaçament àgil i estimulant a través dels circuits lingüístics i urbans de l'art del nostre temps.

Alguns obstacles per botar i fer ruta:
Abjecte / ZOMBIZACIÓ SOCIAL / APROPIACIÓ / IRONIA / TEATRE DEL ABSURD / ANTROPOLOGIA VISUAL / kistch / AXIOMA / INTERVENCIÓ URBANA / ARQUETIP / BIOPOLÍTICA / CANON / MARCA / ARQUITECTURA PER L'ESDEVENIMENT / ESTÈTICA RELACIONAL / CRÍTICA DE LA REPRESENTACIÓ / AUTORIA / DOCUMENTAL DE FICCIÓ / MORT DEL AUTOR / POSTPORNO / SIMULACRE / POSTMODERNITAT / REAL / RIZOMA / MULTITUD / ICONA / NET · ART ...

Comentaris

De moment no hi ha comentaris
Ja t'has inscrit?   Iniciar sessió